城市雕塑,事實上是以空間來體現和實現造型以及造型所涵蓋的意義,其在成形階段取決于塑造者對空間的認識,在被解讀的階段取決于觀者對空間的認識。因此本文擬以對空間的分析,試圖比較中西方雕塑的異同。
        比較異的意義:中西方人物雕塑有區別,采用的形式方法多樣化,才體現出不同文化存在的意義,才體現出個性的價值。西方雕塑在求真的傳統下推進理性的研究,中國 在道、易、氣中進行人文的思考這是異的貢獻;藝術史要發展就得有變化,因為沒有分別就不會有歷史, 沒有變化就沒有進步的可能,所以美術史以記載不同流派和風格變化為己任。可是還需認識到:不是只要有變化就是進步,但是有進步就一定起了變化。在某些古代思想中,某些古老的方法里,可能已蘊含著不可逾越的高級的智慧。古代中國和古代希臘就有著相通的地方。比較同的意義正在于此。自然界是有規律 存在的,只有發現了規律,才能更好的認識對象。中國和西方都曾創造燦爛的雕塑藝術,但是二者分屬兩大獨立的美術體系,其歷史和文化的差異,中西雕塑在美學觀念、造型方式以及藝術效果上都有很大的不同.中西雕塑與空間觀念之間的媒介分別是繪畫和雕塑,本文將試著探尋中西雕塑的各自特征及所共有的價值.
        中國古代的雕塑藝術起源于原始社會的石器和陶器制作。戰國至泰漢時期出現的大量用于陪葬的陶質和木質的人物及動物俑像。展現了強烈的本民族雕塑藝術的特色。西方雕塑發源于古代希臘,古希臘人重視人體,將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神,也崇拜和神一般完美的英雄。