西方人物雕塑的形象一般都是半裸或者全裸，半落的衣衫既能展現肉體的美，又能有所遮擋，有所節制，讓人們的注意力多放置于人物內在的美，而不是只看重雕塑外表美，這確實是一個高超的藝術手法。而西方對藝術有著非常高的渴望和追求，為后期世界各地的藝術發展做出來非常大的貢獻，人體藝術也在西方得到發展與繁榮，人們開始崇尚人體之美。藝術雕塑家用唯美的氣質刻畫健壯體魄和精神飽滿的西方人物雕塑形象，這些動態生動、技法成熟的人體雕塑對后世的影響深遠。

人體雕塑在社會環境下得到實踐更為寬闊，他打破規范把軀體與頭的比例改為八比一，使得人體更加修長。他在重心處理上別具匠心，一只腳負荷身體重量，而把另一只腳處理成準備下一動作前一瞬間的樣子。小標認為：古希臘人體雕塑是一種美的象征，也是藝術發展的重要構成環節。

西方藝術的基本特點就是和諧與靜穆。在西方雕刻家的雕刀下，無論神還是人，便都具有了體魄勻稱，精神平和，外部與內在世界和諧而自然的特點。西方人所以重視人體雕塑除了上面講的原因外。一個重要原因就是他們從人類外形上發現和寄寓了和諧的理想，可以說，和諧的理想正是隨著人體雕塑的發展而最終形成的，程式化是一種藝術發展到成熟階段所出現的必然現象。

西方人物雕塑中的女性雕塑表現她內在美的神韻還在于她的面部表情，她沒有以往女神的羞澀，顯示出的是一種給人落落大方的感覺，寧靜而脫俗，正是這樣的神態，讓這個雕塑帶來的不只是純外在的感覺，更讓觀賞者體會到了內心心靈一個更高的境界。

在西方人物雕塑中，蘊含著5：8的黃金分割，這樣的黃金比例在西方人物雕塑中展現的淋漓盡致，但是它不是只屬于西方世界觀念里面的，在埃及、希臘、羅馬，都在雕塑中運用了這個比例，所以5：8的黃金分割是人類共同審美規律。“黃金比例“一開始在中世紀是被稱為”神授比例法“，后來到了15世紀末，被傳教士路加巴喬里用了黃金一詞命名。